Teatro infantil: «Chimoc en Macchu Picchu»

Lugar: Centro Cultural El Olivar (Ca. La República 455, San Isidro). Hora: 4pm. Entrada: S/. 25 (Entrada general) y S/. 15 (Estudiantes y jubilados). Sábados y domingos hasta el 26 de agosto.

Exposición: Camilo Blas. Metáforas de luz y color (1912-1983)

Lugar: Galería Germán Krüger Espantoso del ICPNA de Miraflores (Av. Angamos Oeste 120). Hasta el 19 de agosto, de martes a domingo de 11am a 8pm. Ingreso libre.

Exposición: «Historias de Quinua», del ceramista ayacuchano Gedión Fernández

Lugar: Centro Cultural de España Zona dos (Av. Arenales 601, Santa Beatriz). Abierto al público hasta el 19 de agosto, de 10am a 10pm. Ingreso libre.

Exposición: «Dibujos de Leonardo Da Vinci»

Lugar: Sala Vinatea Reinoso del Patio de Derecho del Centro Cultural de San Marcos (Av. Nicolás de Piérola 1222 – Parque Universitario – Centro Histórico de Lima). Del 3 al 31 de mayo, de lunes a sábado de 10am a 5pm. Ingreso libre.

Convocatoria: XI Festival de Teatro Peruano Norteamericano

Fecha límite para la presentación de proyectos: viernes 1 de junio. Lugar: Departamento Cultural del ICPNA (Av. Angamos Oeste 120, Miraflores). Para descargar las bases visitar www.icpna.edu.pe

viernes, 17 de febrero de 2012

Ganadores del concurso: El Palais Concert y la conservación de la memoria


Este sábado 18 de febrero a las 6pm, se realizará en la Casa de la Literatura Peruana, la premiación del concurso de cuentos «El Palais Concert y la conservación de la memoria» organizado por la Red Patrimonio Cultural. El claro objetivo de esta convocatoria es destacar el valor histórico, cultural y patrimonial de la célebre Casa Barragán más conocida como Palais Concert. 
 
Cabe mencionar que para esta convocatoria se recibieron 39 cuentos de Lima, provincias y el extranjero, todos ellos con un tema en común: el Palais Concert. El jurado del concurso estuvo conformado por José Güich, Selenco Vega y May Rivas de la vega. Se premiarán a los tres primeros puestos y posteriormente se publicará un libro con los mejores cuentos participantes de esta convocatoria. 

1er puesto
Título: Modernos, postmodernos, simbolistas y colónidos
Seudónimo: Minerva
Autor: Elena Marqués Núñez (Domicilio en España)

2do puesto
Título: Gauloises
Seudónimo: Sebastián Mendiluce
Autor: Stuart Flores

3er puesto
Título: Los Exiliados
Seudónimo: Aldo Brunelli
Autor: Eduardo Reyme Wendell

Así mismo coincidieron en recomendar ocho cuentos para la posterior publicación del libro que reúne los relatos más sobresalientes. En indistinto orden, estos son los cuentos y sus respectivos autores:

1. El loco del palacio de los conciertos (Carlos Ruiz Arias)
2. Valdelomar no usa pitillos (Juan Arnold Francia Torres)
3. El incidente (Henry Rueda Babilonia)
4. Yo te conozco, Palais Concert (Víctor Manuel Castro Tarraga)
5. Nocturno del Palais Concert (Harol Gastelú Palomino)
6. Amores censurados en Palais Concert (Francisco Gallardo Negrete)
7. La mascota de Abraham (Danilo Illanes Bustamante)
8. Felipe a través de sí mismo (Julio Alberto Rincón Effio)
 
Luego de la ceremonia se realizará un conversatorio a cargo de José Güich, escritor y crítico literario; Miguel Vidal y Daniel Oporto, representantes de la Red del Patrimonio Cultural y Silvia de los Ríos, arquitecta y experta en temas de patrimonio histórico.
 
Palacio de la memoria
El mítico café de la Lima afrancesada construido por la compañía de Gustave Eiffel, funcionó inicialmente como una confitería inaugurada en el año 1911 y fue propiedad de la familia Barragán Muro desde inicios del siglo XX hasta el año de 1951.
 
Durante los años 1920 a 1940, El Palacio de los Conciertos (del Francés Palais Concert) cobijó a la juventud intelectual y de prestigio de la época. Era muy común ver entre sus asiduos concurrentes a  figuras como José Carlos Mariátegui, Abraham Valdelomar Percy Gibson, José María Eguren y hasta el mismo César Vallejo. Sus salones vieron nacer a la Revista Literaria Colónida y se convirtió en el lugar favorito de los fotógrafos y escritores de la revista Variedades.
 
La estructura del recinto, de estilo afrancesado, era sui generis en la ciudad, tenía paredes de espejos, según la tradición art nouveau, las cuáles permitían ver a los clientes desde afuera.
 
La sola imagen del Palais Concert era sinónimo de distinción y popularidad, Gamarra&Valenzuela usó su imagen en las etiquetas de sus botellas de Jerez.  Junto con la imagen de Abraham Valdelomar también podemos observar el Palais Concert en los actuales billetes de 50 soles y que lo inmortalizó además en su célebre frase El Perú es Lima, Lima es el Jirón de la Unión, el Jirón de la Unión es el Palais Concert y el Palais Concert, soy yo.
 
Después de haber cerrado sus puertas como café en 1950,  sus bellos salones  que con el paso del tiempo han perdido parte del decorado de principios del siglo XX, han albergado una pollería, zapatería y hasta la discoteca Cerebro. Hoy en día esta edificación corre la misma suerte que otros edificios emblemáticos de Lima: se encontraría próximo a convertirse en una tienda por departamentos en lugar de un espacio cultural, tan necesario en nuestra ciudad.
 
A través de las actividades organizadas por la Red Patrimonio Cultural (plantones, recolección de firmas, investigación y conferencias), se espera que la ciudadanía tome conciencia sobre  la importancia de este recinto histórico como una acción urgente para que su memoria no desaparezca y con ella la del Centro Histórico de Lima.


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DATO
Ganadores del concurso «El Palais Concert y la conservación de la memoria». Lugar: Casa de la Literatura Peruana (Jr. Ancash 207, Antigua estación de Desamparados). Hora: 6pm. Ingreso libre.

miércoles, 15 de febrero de 2012

Seis décadas de arte

La amplia trayectoria y excepcional trabajo del pintor Enrique Galdós Rivas serán reconocidos a través de una exposición que, a manera de homenaje, ofrecerá el Museo de Arte del Centro Cultural de la Universidad Nacional Mayor de San Marcos.

«Enrique Galdós Rivas - Mirada antológica de seis décadas» es el nombre de la muestra a cargo de la curadora Elida Román, quien ha realizado una selección de sus principales trabajos a partir de 1957 hasta el presente.

Óleos, dibujos y grabados de diversas técnicas dejarán en evidencia, tanto la calidad como la versatilidad plástica del maestro, quien cuenta con una carrera de más de 50 años en la pintura con un prolífico resultado de más de dos mil obras.

La exhibición, organizada en el marco del 42 aniversario del Museo de Arte de San Marcos, se inaugurará el viernes 17 de febrero a las 7pm y permanecerá hasta el 31 de marzo en las salas de exposición “Víctor Humareda” del Patio de Jazmines y “Vinatea Reinoso” del segundo nivel del Patio de Derecho del Centro Cultural de San Marcos (Avenida Nicolás de Piérola 1222 - Parque Universitario - Centro Histórico de Lima) y estará abierta al público hasta el  31 de marzo. El ingreso es libre.

Como una actividad relacionada, el miércoles 29 de febrero a las 5:30pm, se llevará a cabo una charla y visita guiada a la muestra a cargo del mismo artista plástico, donde compartirá con los asistentes la experiencia de su extensa actividad. El ingreso también será libre para el público.

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DATO
«Mirada antológica de seis décadas», antología de Enrique Galdós Rivas. Lugar: Centro Cultural de San Marcos (Av. Nicolás de Piérola 1222, Parque Universitario, Centro Histórico de Lima). Abierto al público hasta el 31 de marzo; de lunes a sábado, de 10am a 1pm y de 2 a 5 p.m. Ingreso libre

domingo, 12 de febrero de 2012

Del 16 al 26 de febrero: I Festival Iberoamericano de Cine Digital en Lima

EI I Festival Iberoamericano de Cine Digital de Lima (FIACID 2012) es organizado por la Municipalidad Metropolitana de Lima, el Centro Cultural de España y el Ministerio de Cultura, gracias a la colaboración del Museo de Arte de Lima, y al auspicio de Sony Perú. El Festival exhibirá 36 películas, muchas de ellas inéditas. La selección de películas presentará una gran variedad de géneros, cine de autor y filmes experimentales. Destacan en la programación cintas como la gran Música campesina, dirigida y escrita por el chileno Alberto Fuguet. Además, en competencia tendremos 16 películas que han cumplido con dos requisitos básicos: haber sido grabadas en formato digital y ser la primera o segunda obra de sus respectivos directores.

El jurado de la competencia está compuesto por el chileno José Luis Torres Leiva, director de la cinta Verano; el argentino Iván Fund, quien dirigió Los labios; y el peruano Rafael Arévalo, quien presentará Alienados, entre otros filmes. Para el primer y segundo lugar del concurso se otorgará un premio de US$2,000 y de US$1,000, respectivamente. Asimismo, se incluirá un galardón al film elegido por el público asistente, de otros US$1,000.

En el festival también se realizará una muestra de cine regional peruano contemporáneo, con cintas como El último guerrero chanka, del andahuaylino Víctor Zarabia y Secuelas del terror, del ayacuchano Juan Camborda. Del mismo modo, podremos encontrar conversatorios y mesas redondas que girarán en torno a varias de las películas incluidas en la programación, como es el caso de Saicomanía, de Héctor Chávez o de Lima bruja – retratos de la música criolla, de Rafael Polar.

También, durante el festival se realizará un taller de cine digital para jóvenes cineastas, el cual se llevará a cabo entre los días martes 21 y viernes 24 de febrero. La empresa Sony entregará los premios al Mejor Documental y a la Mejor Película Peruana, así como una distinción al mejor proyecto del taller. Asimismo, habrá un premio especial entregado por la Asociación Peruana de Crítica Cinematográfica. Lamentablemente, las inscripciones para este taller ya se agotaron.

El coordinador de la programación, el crítico Claudio Cordero, remarcó que el FIACID 2012 presentará cintas que todavía no son conocidas en la región, pero que vienen cosechando galardones. Del igual manera, remarcó que la selección de los filmes permitirá mostrar nuevas tendencias en el séptimo arte, como la fusión entre el documental y la ficción, tendencia evidente en la cinta Las marimbas del infierno del guatemalteco Julio Hernández Cordón, por mencionar alguna.

Programación del 16 al 26 de febrero

Sede Museo de Arte de Lima - MALI (Paseo Colón125, Lima). General: S/6. Estudiantes: S/.4.
Jueves 16
6pm: «Abuelos» 
8pm: «Centro»
Viernes 17
6pm: «Efectos especiales»
8pm: «Lo que más quiero»
Sábado 18
6pm: «Lo que falta»
8pm: «El artificio»
Domingo 19
6pm: «Las marimbas del infierno»
8pm: «El ambulante»
Martes 21
6pm: «Tren Paraguay»
8pm: «Saicomanía»
Miércoles 22
6pm: «Learning»
8pm: «Demo»
Jueves 23
6pm: «Los infectados»
8pm: «Choleando» 
Viernes 24
6pm: «Novias - Madrinas - 15 años»
8pm: «Lima bruja - retratos de la música criolla»
Sábado 25
6pm: «Música campesina» 
8pm: «Kalte» 
Domingo 26
6pm: Ganadora del Segundo Premio
8pm: Ganadora del Primer Premio

Sede Centro Cultural de España (Natalio Sánchez 181, Lima). Ingreso libre.
Jueves 16
2pm: «Marcados por el destino»
4pm: «Alienados»
6pm: «Lo que más quiero»
8pm: «Efectos especiales»
Viernes 17
2pm: «Secuelas del terror»
4pm: «Kasa okupada», «Pisco»
6pm: «Centro»
8pm: «Abuelos»
Sábado 18
12m: «Encuentro pendiente»
4pm: «Objetos»
6pm: «El ambulante»
8pm: «Las marimbas del infierno»
Domingo 19
12m: «Los actores»
2pm: «El último guerrero chanka»
4pm: «Errante aberrante» y «Sirena»
6pm: «El artificio»
8pm: «Lo que faltaba»
Martes 21
2pm: «Ningún lugar en ninguna parte» y «Obreras saliendo de la fábrica»
4pm: «Cíclope» y «Sirenas»
6pm: «Demo»
8pm: «Learning»
Miércoles 22 
2pm: «El tiempo que se queda» 
4pm: «La risa»
6pm: «Saicomanía»
8pm: «Tren Paraguay»
Jueves 23
2pm: «El cielo, la tierra y la lluvia»
4pm: «Los labios»
6pm: «Lima bruja - retratos de la música criolla»
8pm: «Novias - Madrinas - 15 años»
Viernes 24
2pm: «Primer día de invierno» y «Tres semanas después»
4pm: «Hoy no tuve miedo»
6pm: «Choleando»
8pm: «Los infectados»
Sábado 25
12m: «El último piso»
1:30pm: «Errante aberrante» y «Sirena»
3pm: Conversatorio con directores peruanos de la competencia
5pm: «Verano»
6:30pm: «Kalte»
8pm: «Música campesina»
Domingo 26
12m: Premio Película Peruana
2pm: Premio Documental
4pm: Premio del Público
6pm: Ganadora del Primer Premio
8pm: Ganadora del Segundo Premio

Sede Museo de la Nación (Av. Javier Prado Este 2465, San Borja). Ingreso libre.
Miércoles 15
7pm: Inauguración y «Música campesina» (con invitación)
Jueves 16
4pm: «Música campesina»
6pm: «Encuentro pendiente»
8pm: «Kasa okupada» y «Pisco»
Viernes 17
4pm: «Marcados por el destino»
6pm: «El último piso»
8pm: «Alienados»
Sábado 18
4pm: «Los Actores» 
6pm: «El último guerrero chanka»
8pm: «Kalte»
Domindo 19
4pm: «Los actores»
6pm: «Secuelas del terror»
8pm: «Música campesina»
Lunes 20
4pm: «Los labios»
6pm: «Cíclopes» y «Sirenas»
8pm: «Ningún lugar en ninguna parte» y «Obreras saliendo de la fábrica»
Martes 21
4pm: «La risa» 
6pm: «Hoy no tuve miedo»
8pm: «El tiempo que se queda»
Miércoles 22
4pm: «Hoy no tuve miedo»
6pm: «Los labios»
8pm: «El cielo, la tierra y la lluvia»
Jueves 23
4pm: «Cíclopes» y «Sirenas»
6pm: «La risa»
8pm: «Primer día de invierno» y «Tres semanas después»
Viernes 24
4pm: «Objetos»
6pm: «El cielo, la tierra y la lluvia»
8pm: «Verano»
Sábado 25
5pm: Conversatorio con José Luis Torres-Leiva, Iván Fund
7pm: Clausura y «Kalte» (con invitación).
Domingo 26
4pm: Premio Documental
6pm: Premio Película Peruana
8pm: «Kalte».

Jorge Velarde. Dispersiones

El artista ecuatoriano Jorge Velarde nos presenta una serie de óleos caracterizados por la presencia de la figura humana. En cada una de ellos se abordan desde el realismo figurativo, el género del retrato (con gran énfasis en el registro psicológico), el cual es proyectado en una situación de contrapunto entre la vida y la muerte, el recuerdo y el olvido, valiéndose de él para cuestionar la identidad, la realidad y la relatividad de los valores, a veces en situaciones cotidianas o ambientes surrealistas pero con cierta dosis de ironía.

A través de sus pinturas, Velarde remarca la influencia de la fotografía, el cine y la hibridez del arte actual (como la instalación), campos que ofrecen una serie de recursos y aportes a sus proyectos, llevando la pintura a situaciones de interacción y de apertura entre la obra y el espectador. El artista llega a Lima gracias a la Embajada del Ecuador para presentarnos Dispersiones, muestra individual conformada por 17 óleos, dos acuarelas y siete comics. La inauguración se llevará a cabo el martes 14 de febrero en la Galería ICPNA Miraflores (Av. Angamos oeste 120) y podrá ser vista hasta el 11 de marzo. 
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DATO
«Dispersiones», del artista ecuatoriano Jorge Velarde. Lugar: Galería ICPNA Miraflores (Av. Angamos Oeste, 120). Abierto al público hasta el domingo 11 de marzo; de martes a domingos, de 11am a 8pm. Ingreso libre.

sábado, 11 de febrero de 2012

3 Salón Nacional de Fotografía ICPNA 2012

El Instituto Peruano Norteamericano convoca al premio III Salón Nacional de Fotografía ICPNA 2012 dirigido a fotógrafos peruanos y extranjeros residentes en el país. Serán seis premios adquisición otorgados por el ICPNA y el Centro de la Imagen. El primero está dotado de 3 mil dólares, el segundo de 1,500 y el tercero se hace merecedor a 750 dólares.

El tema es libre. Cada participante deberá presentar hasta un máximo de tres fotografías, que podrán ser a color o en blanco y negro, en una medida aproximada de 20 x 30 cm, sin montar. Las fotografías se recibirán del miércoles 22 al viernes 24 de febrero de 11am a 6pm en la Galería ICPNA Miraflores (Av. Angamos Oeste 120).

Las fotografías presentadas deben haber sido producidas dentro de los últimos dos años y no deben haber sido presentadas en ninguna muestra ni concurso anterior. En un documento adjunto (papel o archivo digital) se consignarán los datos del autor: nombre completo, documento de identidad, título de la obra, técnica utilizada, dirección postal, correo electrónico y teléfono.

De las obras presentadas, el jurado seleccionará los trabajos finalistas cuyos autores deberán presentar la obra final debidamente enmarcada para su exhibición en el formato original de su propuesta (un mínimo de 30 cm por lado).

El jurado será designado por el ICPNA y el Centro de la Imagen y su decisión se publicará en las páginas web de ambas instituciones (http://www.icpna.edu.pe, www.centrodelaimagen.edu.pe) a partir del martes 28 de febrero.

La ceremonia de entrega de premios e inauguración del III Salón Nacional de Fotografía ICPNA 2012 se realizará el jueves 22 de marzo a las 7pm en la Galería Juan Pardo Heeren y la muestra permanecerá abierta hasta el domingo 22 de abril como parte de la I Bienal de Fotografía de Lima.
 
Bases

1. Podrán participar fotógrafos peruanos y extranjeros residentes en el país.
2. El tema será libre. Cada participante podrá presentar hasta un máximo de 3 fotografías (color o blanco y negro) en una medida aproximada de 20 x 30 cm, sin montar.
3. De las obras presentadas, el jurado seleccionará los trabajos finalistas cuyos autores deberán presentar la obra final debidamente enmarcada para su exhibición en el formato original de su propuesta (un mínimo de 30 cm por lado).
4. Las fotografías presentadas deben haber sido producidas dentro de los últimos dos años.
5. Las fotografías no deben haber sido presentadas en ninguna muestra ni concurso anterior.
6. En un documento adjunto (papel o archivo digital) se consignarán los datos del autor: nombre completo, documento de identidad, título de la obra, técnica utilizada, dirección postal, correo electrónico y teléfono.
7. Los Premios Adquisición quedarán en posesión del ICPNA y el Centro de la Imagen.
8. Las fotografías se recibirán del miércoles 22 al viernes 24 de febrero de 11am a 6pm en la Galería ICPNA Miraflores (Av. Angamos Oeste 120).
9. El jurado será designado por el ICPNA y el Centro de la Imagen y su decisión se publicará en las páginas web de ambas instituciones (www.icpna.edu.pe, www.centrodelaimagen.edu.pe) a partir del martes 28 de febrero.
10. La ceremonia de entrega de premios e inauguración del III Salón Nacional de Fotografía ICPNA 2012 se realizará el jueves 22 de marzo de 2012 a las 7pm en la Galería Juan Pardo Heeren y la muestra permanecerá abierta hasta el domingo 22 de abril.
11. Las fotografías no seleccionadas deberán ser retiradas hasta el viernes 2 de marzo en la Galería ICPNA Miraflores, y las obras que forman parte de la exhibición III Salón Nacional de Fotografía ICPNA 2012 deberán recogerse el lunes 23 de abril en la Galería Juan Pardo Heeren. El ICPNA no se responsabilizará por los trabajos que no fueran retirados en las fechas indicadas, pudiendo disponer de los mismos en la forma que considere conveniente y sin lugar a reclamo.
12. El ICPNA es el único autorizado para decidir cualquier otro aspecto no contemplado en estas bases.
13. Los organizadores podrán utilizar las imágenes para los fines de la Bienal en medios de prensa, publicaciones y/o internet, mencionando en todos los casos el título de la obra y el nombre del autor.
14. El participante declara aceptar plenamente estas condiciones y garantiza ser el único titular de todos los derechos de autor sobre la fotografía que presenta al III Salón Nacional de Fotografía ICPNA 2012.

MURU. Fuerza de lo inevitable


Una extraordinaria puesta en escena se presentará los días 1, 2 y 3 de marzo con «MURU. Fuerza de lo inevitable», a las 8pm. El espectáculo está a cargo de la violinista peruana Pauchi Sasaki, el Colectivo OIE e invitados internacionales. La pieza que combina música en vivo, ensamble de cuerdas, electrónica, videoarte y danza contemporánea se presentará en el Teatro Municipal de Lima.


La obra es una creación colectiva cuyo título, Muru, significa «semilla» en quechua y reflexiona sobre la relación entre el ser huma­no y la naturaleza, la fragilidad de lo construido y la fuerza de lo inevitable. Con estos temas, las diferentes piezas de danza y música interactúan con el video, en una experiencia sensorial completa.

«MURU. Fuerza de lo inevitable es una expresión física y digital: jugaremos con la realidad y la virtualidad de las cosas», explica Sasaki. Para la puesta, los artistas han trabajado con la arquitecta Tami Noguchi adaptándose al Municipal. Consideran que el escenario brinda muchas facilidades técnicas por ser muy alto y profundo, y por ello van a trabajar con las proporciones del espacio.

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«MURU. Fuerza de lo inevitable» de la violinista Pauchi Sasaki, el Colectivo OIE e invitados internacionales.  Lugar: Teatro Municipal de Lima (Jr. Ica 377, Lima). Hora: 8pm. Entradas: Desde S/. 15 en Teleticket. 

Sierra Central. Acervos e identidades

Con motivo de la muestra «Sierra central. Acervos e Identidades» organizada por el ICPNA y la Universidad Ricardo Palma, se presentará la publicación que lleva el mismo nombre, la cual fue expuesta en la Galería Germán Krüger Espantoso entre los meses de agosto y octubre del 2011, y que contó con la curaduría de Soledad Mujica y Fedora Martínez.

En esa oportunidad, la exposición anual de arte popular estuvo dedicada a una zona del ande peruano, rica en tradiciones y manifestaciones culturales como lo es la Sierra central. En ella se destacó las crónicas visuales de la gente de Huancayo, Junín, Huancavelica, Huánuco, Huarochirí y Pasco; manifiestas en los ritos, festividades y celebraciones vinculadas a la religiosidad andina, la historia y la vida cotidiana.

La labor curatorial contempló dos grandes ejes temáticos los cuales se describen en el presente catálogo. El primero de ellos «Cartografía cultural» implica una serie de mapas, figuras ilustrativas y diversas piezas artísticas que dan idea de su delimitación territorial (por sus interacciones hidrográfica, vial y demarcación político-administrativa) y de su acervo histórico (pugna Inca-Huanca, resistencia de Juan Santos Atahualpa, independencia y guerra con Chile).

En el segundo eje tenemos la serie de «Crónicas visuales», que cuentan las historias de las gentes de la Sierra central y sus aconteceres, narradas a través de objetos de uso festivo, mates burilados, textiles, imaginería, talla, orfebrería y cerámica. Historias contadas a través de sus fiestas y danzas, las piezas se distribuyen en dos momentos: las representaciones de fiestas agropecuarias (herranza, fiesta del agua y trilla) y danzas (las evocativas, las de fortalecimiento clasista y las danzas con función ordenadora).

El catálogo incluye además los estudios Las tejedoras de fajas en Viques del investigador Hugo Zumbühl; Estudio etnográfico de la Feria de Huancayo del reconocido escritor y etnógrafo José María Arguedas; y Cerámica actual en Ccaccasiri, Huancavelica del arqueólogo sanmarquino Rogger Ravines.

Con todo ello, el eje primordial de este valioso registro documental, es mostrar todas las ramas que el arte de la Sierra central atesora en el imaginario colectivo de hombres y mujeres, quienes bajo el recurso de diversos soportes y materias han plasmado en objetos utilitarios como pecheras de llama y esclavinas, fajas y mantas de coloridos bordados, cruces de techo, maquitos, mates, bastones, cuernos tallados y/o burilados, bolsos o talegos, bastones, máscaras, hachas, mantos y tapices, etc.

La presentación del catálogo se llevará a cabo este miércoles 15 de febrero en el Centro Cultural Ccori Wasi (Av. Arequipa 5198) a las 7pm. Los comentarios estarán a cargo de Lourdes Medina (historiadora) y Víctor Hugo Velásquez (filósofo y antropólogo). El ingreso es libre.

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DATO
Presentación del libro «Sierra Central. Acervos e Identidades», organizada por el ICPNA y la Universidad Ricardo Palma. Lugar: Centro Cultural Ccori Wasi (Av. Arequipa Nº 5198, Miraflores). Hora: 7pm. Ingreso libre.

A Piano y Voz con Daniela Ghersi



Este miércoles 15 de febrero, disfruta de un concierto en el Centro Cultural El Olivar, junto a la joven cantante Daniela Ghersi quien presenta su show A Piano y Voz lleno de sorpresas y novedades. La cita es 8 de la noche. 

Daniela Ghersi, ganadora del I Festival de Claro 2008 en la categoría Canción, llega para presentarnos un concierto íntimo con un adelanto al próximo estreno de su nueva producción «Despertar» y parte de su repertorio de su primer trabajo como solista, que marcan su estilo romántico, acorde con este mes del amor.

Daniela dedica su vida a la música desde los 9 años, pero se hace conocida en 1997 con la recordada banda Madre Matilda y desde entonces, parte de su trabajo se enfoca en los coros y arreglos vocales para diferentes artistas del medio. Ha participado en muchas producciones discográficas y compartido escenario con artistas, como Cecilia Bracamonte, Gianmarco, Marisela Puicón, Julie Freundt, Fabiola de la Cuba, ente otros.

Cantante, coreuta, directora vocal y compositora, actualmente dirige un elenco vocal en la conocida escuela Jazz Jaus y se encuentra produciendo un nuevo material para este 2012. No se pierdan de Disfrutar una velada divertida y romántica.

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DATO
Concierto «A Piano y Voz», a cargo de Daniela Ghersi. Lugar: Auditorio del Centro Cultural El Olivar (Ca. La República 455, El Olivar, San Isidro). Hora: 8pm. Entradas: S/. 15 y S/. 10 (Estudiantes y jubilados).

jueves, 9 de febrero de 2012

Alfonso La Torre, su aporte a la crítica de teatro peruano

La destacada dramaturga peruana Sara Joffré presentará su último libro titulado Alfonso La Torre, su aporte a la crítica de teatro peruano. El volumen se presentará el viernes 10 de febrero, a las 6pm, en el auditorio de la Casa de la Literatura Peruana. Los comentarios estarán a cargo de Catalina Bustamante, abogada, poeta y actriz; y Jorge Chiarella, abogado, actor, músico y publicista. El ingreso es libre.
Alfonso La Torre Cusco (1927 – 2003) fue un poeta, autor literario y periodista, que usó el seudónimo «ALAT» para publicar sus críticas teatrales.
En el libro Alfonso La Torre, su aporte a la crítica de teatro peruano, Sara Joffré resalta la labor de ALAT como crítico del teatro peruano, al que dedicó 41 años de su vida siguiéndolo y analizándolo consecuentemente. En esta publicación, Joffré ha recopilado 99 críticas teatrales, que fueron publicadas por La Torre, desde 1981 hasta el año 2000, en el diario La República.
Sara Joffré es autora y teatrista. Además de su labor como escritora cabe resaltar que su presencia ha sido importante en los últimos 45 años para la consolidación del movimiento teatral peruano. En 1962, fue directora y fundadora de Homero Teatro de Grillos, grupo con el cual inició con singular fuerza el interés por el teatro para niños en el ambiente cultural del Perú.
En 1974, inicia la Muestra de Teatro Peruano, importante encuentro teatral de gran relevancia. Ha sido promotora, editora y crítica teatral para el Diario El Comercio.
En la actualidad se dedica a escribir, enseñar y a promover el teatro. Hasta el momento viene publicando 21 números de Muestra, su revista autogestionada, donde sólo se publican textos de dramaturgos peruanos.
Sara Joffré ha desempeñado todas las labores necesarias tanto dentro como fuera del escenario. Asimismo, nunca ha descuidado su relación con el teatro que se hace en la escuela, lo que da fe de su dedicación al arte escénico.
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DATO
Presentación del libro «Alfonso La Torre, su aporte a la crítica de teatro peruano», de la destacada dramaturga peruana Sara Joffré. Lugar: Auditorio de la Casa de la Literatura Peruana. (Jr. Áncash 207, Lima). Hora: 6pm. Ingreso libre.

miércoles, 8 de febrero de 2012

Real (mente) Independiente


Durante dos días en el Centro Cultural de España se estará presentando Real (mente) Independiente, maratón y revisión de la historia del video-clip independiente, desde 1993 hasta el 2012, además del estreno de video clips. También se realizaran conciertos acústicos. Este evento esta a cargo de JuanMa Calderón, reconocido videasta y Cherman Quino, destacado ilustrador.

Nos comenta Calderón: «La muestra consta de 27 videos musicales que se remontan a las épocas de VHS y se proyectan hasta estos días donde reina el HD (High Definition). Estos videos serán revisados, analizados y discutidos por un panel de realizadores y músicos responsable de las llamadas movidas de video y rock independiente a lo largo de mas de 20 años de historia». —Agrega Calderón— «El objetivo es ofrecer una visión completa y analítica de la realidad de la música y el video y su relación con los medios masivos de comunicación, internet y la tecnología que ha acompañado a estas generaciones de artistas».

Comentado los videos clips estarán JuanMa Calderón, Fermín Tanguis, Renzo Belon y Jorge Luis Chamorro, todos ellos reconocidos especialistas. Se presentarán más de 10 bandas en breves conciertos acústicos que acompañaran la muestra, entre los que están Rafo Raéz, Piero Bustos, Veronik, Cachuka, entre otros

Conferencias y conciertos
Moderador: Cherman Quino

Día 1 (miércoles 8)

Bloque 1 (Presentación)
Videos: Flor de la calle (Radio Criminal) / Dr. Merengue (Rafo Raez)

Conversatorio y Concierto acústico con Rafo Raéz

Bloque 2
Videos: Apachido (Piero Bustos) / El Cocinero (los Aeropajitas) / Canción Sin Fin (Voz Propia)

Conversatorio y Concierto acústico con Piero Bustos

Bloque 3
Videos: Tiempo Roto (Atomika) / Magali Luque (Espina) / Tiempos de soledad (Veronik y los Gatos Eléctricos)

Conversatorio y Concierto con Veronik

Bloque 4
Videos: El Túnel (Moldes) / Jesús (La La) / Vampiros (Los Protones) Estreno!

Conversatorio y Concierto con La La

Bloque 5
Videos: Cholo soy (Warma Yaque) / Catalepsia (Los Mojarras) estreno!

Conversatorio y Concierto acústico con Cachuka


Día 2 (jueves 9)

Bloque 1 (Introducción)
Videos: Nieve nieve (Cecimonster vs Donka) / I dont want to be a woman (Plug-Plug) / I got trapead… (Yushimi)       

Concierto y conversatorio con Yushimi

Bloque 2
Videos: Abre los ojos (Fucking Klan) / Animales (Strech it to the limit) /
Sigue caminando (Masilva)

Conversatorio y Concierto acústico con Fucking Klan

Bloque 3
Videos: El hombre misterioso (El hombre misterioso) / Primor (La La) /
Tienes (Crimson Sinclair) Estreno!
-Conversatorio y Concierto Acústico con Crimson Sinclair

Bloque 4
Videos: La Ruta buena (Shenike) / Caracoles (Kanaku y el tigre) / El Túnel (Moldes)
Videos: estrenos sorpresa de videos de Jorge Luis Chamorro y Barrio Beat.

Concierto y conversatorio con Danitse y Alejandro y María Laura 

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DATO
«Real (mente) independiente). Lugar: Centro Cultural de España, (Natalio Sánchez 181, Sta. Beatriz). Hora: 7:00 pm. Ingreso libre.