Teatro infantil: «Chimoc en Macchu Picchu»

Lugar: Centro Cultural El Olivar (Ca. La República 455, San Isidro). Hora: 4pm. Entrada: S/. 25 (Entrada general) y S/. 15 (Estudiantes y jubilados). Sábados y domingos hasta el 26 de agosto.

Exposición: Camilo Blas. Metáforas de luz y color (1912-1983)

Lugar: Galería Germán Krüger Espantoso del ICPNA de Miraflores (Av. Angamos Oeste 120). Hasta el 19 de agosto, de martes a domingo de 11am a 8pm. Ingreso libre.

Exposición: «Historias de Quinua», del ceramista ayacuchano Gedión Fernández

Lugar: Centro Cultural de España Zona dos (Av. Arenales 601, Santa Beatriz). Abierto al público hasta el 19 de agosto, de 10am a 10pm. Ingreso libre.

Exposición: «Dibujos de Leonardo Da Vinci»

Lugar: Sala Vinatea Reinoso del Patio de Derecho del Centro Cultural de San Marcos (Av. Nicolás de Piérola 1222 – Parque Universitario – Centro Histórico de Lima). Del 3 al 31 de mayo, de lunes a sábado de 10am a 5pm. Ingreso libre.

Convocatoria: XI Festival de Teatro Peruano Norteamericano

Fecha límite para la presentación de proyectos: viernes 1 de junio. Lugar: Departamento Cultural del ICPNA (Av. Angamos Oeste 120, Miraflores). Para descargar las bases visitar www.icpna.edu.pe

miércoles, 28 de noviembre de 2012

Exposición fotográfica «Los Rostros del Perú» en Los Olivos

La Municipalidad de Los Olivos y el Registro Nacional de Identificación y Estado Civil (RENIEC) presentan la muestra denominada Los Rostros del Perú, una exposición fotográfica que muestra diversos personajes y situaciones que reflejan la diversidad cultural de nuestro país.

La muestra itinerante, luego de haber tenido una gran acogida anteriormente en el Centro Comercial Real Plaza de Lima, el Parque Central de Miraflores y el Parque San José de Jesús María, llega por primera vez Lima Norte y estará abierta al público en la rotonda de la sede municipal de Los Olivos (Av. Carlos Izaguirre 813) hasta el 9 de diciembre.

En las 59 fotografías expuestas hay rostros de peruanos anónimos y también de personalidades reconocidas como el pintor Víctor Humareda, el chef Gastón Acurio, la surfista Sofía Mulanovich, el poeta José Watanabe y el tenor Juan Diego Flórez.

La producción audiovisual y museística de la exposición fotográfica han sido captadas por 25 destacados profesionales como: Martín Alvarado, Malú Cabellos, Gonzalo Cáceres, Ángel Colunge, Lisette Crespo, Ademir Espíritu, Javier Ferrand, Roberto Guerrero, Morfi Jiménez, Thomas Mueller, Mónica Newton, Luis Noguera, Renzo Núñez Melgar, Alberto Orbegoso, Daniel Pajuelo, Martín Pauca, Susana Pastor, Pilar Pedraza, Herman Schwarz, Javier Silva, Paul Vallejos, Víctor Ch. Vargas, Martha Woodman, Javier Zapata y el Colectivo Fotográfico LimaFotoLibre.

martes, 20 de noviembre de 2012

40° Salón de Acuarela ICPNA 2012

Hoy 20 de noviembre, el ICPNA presentará de manera oficial la exposición de obras premiadas del concurso de arte con mayor permanencia en el medio, 40° Salón de Acuarela ICPNA 2012, que año tras año, cumple con el objetivo de promover y difundir la técnica de la acuarela y abrir camino a jóvenes artistas, así como consolidar los trabajos de aquellos ya reconocidos.

La Galería Juan Pardo Heeren del ICPNA Lima Centro, albergará la última exposición del año y el público podrá conocer de cerca las obras ganadoras y las más destacadas de la edición 2012, del 21 de noviembre al 23 de diciembre. Ingreso libre.

El Centro Cultural del ICPNA se complace en presentar a los ganadores de Salón Nacional de Acuarela ICPNA 2012 que este año cumplió su 40 edición. El Primer Premio fue obtenido por el reconocido artista plástico Erick Huanca Zevallos por su obra «Terasecto». Luis Lizárraga Silva se adjudicó el Segundo Premio con la obra «¡Fuego!». Por otro lado, «Lluvia de invierno» fue la obra que hizo merecedor a Elmer Hidalgo Vilca con el Tercer Premio. Al primer premio adquisición se le entregará $ 4,500, al segundo premio $ 2,250 y al tercer premio $ 750 dólares americanos.

Las menciones honrosas recayeron en los artistas Milko Torres Torres por «Estructura en construcción», Waldir Gálvez Avataype por «Abstracto» y John Chauca Laurente por «El encargo».
El jurado del LX Salón Nacional de Acuarela ICPNA 2012 estuvo compuesto por el periodista crítico de arte Carlo Trivelli, y los artistas Elda di Malio y Juan Pastorelli.

Cabe recordar, que el Salón Nacional de Acuarela, uno de los más importantes certámenes de la plástica en nuestro medio, es convocado por el ICPNA desde 1971 y ha reunido entre sus premiados, a artistas como Ramiro Pareja, Bill Caro, Mauro Castillo, Juan Pastorelli, José Coronado, Guzmán Emilio Huanca «Yanariko», Lucio Arcadio Puma Ydme, Alexander Sucasaire, John Chauca, entre otros.

Todas estas obras formarán parte de la exposición a inaugurarse hoy 20 de noviembre en la galería Juan Pardo Heeren del ICPNA Lima Centro (Jr. Cusco 446). Y estará abierta al público del 21 de noviembre al 23 de diciembre. Ingreso libre.

lunes, 19 de noviembre de 2012

Clemente Palma y la Literatura Fantástica

Clemente Palma y su familia.
La Casa de la Literatura Peruana concluirá su ciclo de exposiciones temporales 2012 con una muestra dedicada a rendir homenaje a Clemente Palma y la Literatura Fantástica Peruana, cuya inauguración será el miércoles 28 de noviembrea las 7pm, en el auditorio de la CASLIT (Jr. Ancash 207, Lima), con la participación de la directora de la CASLIT, Karen Calderón Montoya; el Lic. Elton Honores y el Embajador y Rector de la Academia Diplomática del Perú, Harry Belevan-McBride, quiénes disertarán sobre el género fantástico en la narrativa peruana contemporánea.

Con esta exposición, la CASLIT cumple con el objetivo de brindar información sobre los escritores y géneros menos reconocidos de nuestra literatura al público en general, en esta ocasión sobre Clemente Palma y la temática fantástica en la literatura peruana. Esta muestra permanecerá abierta de martes a domingo, de 10:30am a 7pm, hasta el 7 de abril de 2013. El ingreso y las visitas guiadas son gratuitos.

Clemente Palma —hijo de nuestro celebre tradicionista don Ricardo Palma— nació en la ciudad de Lima un 3 de diciembre de 1872. Proveniente de una familia de intelectuales, heredó el gusto por la pluma, convirtiéndose en el mayor escritor del siglo XIX en la literatura peruana. La vida de Clemente Palma desde sus primeros años estuvo ligada a la escritura, entre sus compañeros escolares se encontraba al poeta José Santos Chocano. Realizó estudios en la Universidad Nacional Mayor de San Marcos y ejerció una vida dedicada al periodismo cultural. Colaboró en diarios como El Comercio donde editó sus cuentos más memorables que, posteriormente, conformarían su libro Cuentos malévolos.

Cabe destacar que en la historia del cuento literario peruano, la publicación de Cuentos malévolos, consolida a este género narrativo, porque desarrolla la temática fantástica en relatos ya antológicos como el de «Los ojos de Lina» o «La granja blanca» e incluso la incursión en el tema de la ciencia ficción en el relato «La última rubia». En la obra de Clemente Palma podemos apreciar las lecturas asimiladas de la obra del escritor norteamericano Edgar Allan Poe y el francés Guy de Maupassant, quienes fueron los grandes narradores del cuento en Estados Unidos y en Francia cuya obra narrativa renovó al cuento literario.

En la sala 14 los visitantes podrán conocer a Clemente Palma a través de una línea de vida en la que se exhibirán fotos con su familia, primeras ediciones de sus libros Historietas malignas o la novela XYZ. Mientras que en las salas 15 y 16 se podrá ver una línea de tiempo que muestra el recorrido del género fantástico en la literatura peruana; el público podrá informarse de autores poco difundidos como Carlos E. B. Ledgard o José Antonio Román, que publicaron antes que Clemente Palma.

Además, podrán conocer representantes de la Generación del 50 como Luis Loayza, a un Ribeyro quien iniciará su obra literaria, incluso a un crítico tan importante como José Miguel Oviedo, quien cultiva la literatura fantástica en una serie de cuentos editados en El Comercio. Entre los libros que se mostrarán se encuentran una de las primeras antologías de la literatura fantástica peruana preparada por Felipe Buendía, Literatura fantástica, la primera edición del relato El Unicornio(1964) de Edgardo Rivera Martínez, las primeras ediciones de José B. Adolph y Harry Belevan, las antologías de literatura fantástica preparadas en el Perú.

Contaran también con el manuscrito a máquina del cuento «La puerta de Delia», de José B. Adolph, sus lentes, carnet del Colegio de Periodistas y otros objetos personales del autor.

jueves, 15 de noviembre de 2012

Por siempre Marilyn

Con la colaboración de la Filmoteca de la Pontificia Universidad Católica del Perú, el Centro Cultural El Olivar presenta, en el mes de noviembre, cuatro películas infaltables de ver, de la siempre recordada Marilyn Monroe. La cita es a las 7:30pm y el ingreso es libre.

Martes 13 de noviembre
La comenzón del séptimo año (The Seven Year Itch)
Richard Sherman y su mujer Helen llevan casados siete años. Mientras él se queda en Nueva York  a causa de su trabajo, Helen y su hijo Ricky, se van a pasar sus vacaciones en un centro de veraneo. El departamento de arriba ha sido realquilado a una modelo de televisión. Un día, habiendo olvidado la llave de la puerta principal la modelo llama a Sherman y éste le abre. Cuando se le cae a la modelo involuntariamente una planta en la terraza de Sherman, él la invita a tomar una copa, mientras la espera se deja llevar por sus fantasías, ella entra diciendo que siempre se ha sentido segura con los hombres casados. Finalmente decide acabar con las visiones e invitarla a cenar y al cine. De vuelta a casa, ella se detiene a descansar sobre una reja de ventilación del metro, disfrutando así del aire fresco que despide. 
Nominada a los Premios BAFTA a mejor actriz extranjera 
Director: Billy Wilder.
EE UU, 1955. 105 min. (Digital)
Reparto: Marilyn Monroe, Tom Ewell, Oskar Homolka, Carolyn Jones. 

Martes 20 de noviembre
El Príncipe y la corista (The Prince and the Showgirl)
El Gran Duque Charles, príncipe regente de Carpacia, visita Londres para asistir a la coronación del rey George V. En su primera noche en la capital británica, el Gran Duque visita el cabaret Coconut, queda impresionado de una corista americana, Elsie Marina, la invita a cenar en la embajada. Cuando llega Elsie, el empieza a cotejarla pero ella lo rechaza hábilmente. Después de hacer múltiples esfuerzos por seducirla, Elsie se emborracha y se queda dormida. Enfadado, la instala en una habitación, al despertar a la mañana siguiente, Elsie se da cuenta que esta enamorada. Pero el hombre a quien ama sólo quiere que salga de su vida.
Premio David di Donatello a mejor actriz y nominada a los Premios BAFTA a mejor actriz extranjera 
Director: Laurence Olivier
Reino Unido, 1957. 115 min. (Digital)
Reparto: Marilyn Monroe, Laurence Olivier, Sybil Thorndike, Richard Wattis. 

Martes 27 de noviembre
Una Eva y dos Adanes (Some Like It Hot)
En 1929, en Chicago, Spats Colombo y sus hombres asesinan a una banda rival en un garaje. Dos músicos, Joe y Jerry, que lo han presenciado todo, consiguen huir. Para escapar de la banda se visten de mujeres y consiguen trabajo en una orquesta femenina. Joe se hace llamar Josephine y Jerry, Daphne. Joe sin su disfraz se hace pasar por un magnate petrolero para conquistar a Sugar, la rubia interprete de ukelele y vocalista del conjunto. Le cuenta que tiene problemas con las mujeres, ella lo acompaña hasta su supuesto yate, asegurándole que le curará de su complejo. Jerry conoce al millonario Osgood Fielding y como, aun va vestido de Daphne, Osgood se enamora de él y empieza a perseguirlo. Osgood al final de la película cuando Jerry le confiese su verdadera identidad, imperturbable, le replicará: «Nadie es perfecto».
Oscar a mejor vestuario y nominada a mejor director, guión adaptado, fotografía, dirección artística y actor (J. Lemon). Globo de Oro a mejor actriz de comedia musical (M. Monroe). Ocupa el 1er. lugar de la lista de las grandes comedias del American Film Institut y 14vo. en la lista de las 100 mejores películas americanas. Ha sido declarada de «interés cultural» por la Biblioteca del Congreso y seleccionada para su preservación en el National Film Registry 
Director: Billy Wilder
EE UU, 1959. 120 min. (Digital)
Reparto: Marilyn Monroe, Tony Curtis, Jack Lemmon, George Raft

Martes 4 de diciembre
La adorable pecadora (Let's Make Love)
Jean Marc Clement, un multimillonario es informado por Wales, su abogado y Coffman su jefe de relaciones públicas, que en un próximo espectáculo de Broadway él será objeto de sátira. Clement va al teatro donde ve a Amanda Dell ensayando una canción. El director, toma a Clement por un actor y lo contrata para interpretar su propio papel en la revista. Clement lo acepta porque quiere conocer mejor a bella Amanda. Sin saber su verdadera identidad, Amanda le confiesa que los hombres ricos no la impresionan, y menos Clement. El rival del multimillonario parece ser Tony Danton, cantante y actor cómico del espectáculo. Clement consigue que tres celebridades del mundo del espectáculo Bing Crosby, Gene Kelly y Milton Berle, le enseñan a bailar, cantar y actuar. ¿Por cuánto tiempo Clement podrá mantener el engaño para conquistar a Amanda?
Nominada al Oscar a mejor banda sonora. Nominada a los Premios BAFTA como mejor película y actor (Y. Montand)
Director: George Cukor
EE UU, 1960. 118 min. (Digital)
Reparto: Marilyn Monroe, Yves Montand, Tony Randall, Frankie Vaughan 

Ingreso libre, capacidad limitada
Auditorio del Centro Cultural El Olivar (Ca. La República 455, San Isidro). Hora: 7:30pm.

martes, 13 de noviembre de 2012

Solo para Ribeyro

El Centro Cultural El Olivar presenta, desde el miércoles 14 de noviembre a las 8pm, el espectáculo de narración oral Solo para Ribeyro, dirigida por Lorena Best con la actuación y narración de Briscilla Degregori. La temporada va los días miércoles, hasta el día 19 de diciembre.

Solo para Ribeyro es un espectáculo que se nutre de la potencia de la palabra narrada. La narración de los cuentos, el monólogo y la proyección de textos del autor componen una propuesta escénica para los cuentos «Solo para fumadores», «De color modesto» y «Las tres gracias». De esta manera, viviremos las historias de Ribeyro desde la voz del narrador, de sus personajes y en otras desde la propia piel del propio escritor.

Julio Ramón Ribeyro uno de los cuentistas peruanos más entrañables e irónicos, su literatura atraviesa las décadas y nos presenta una Lima que se transforma, una ciudad nueva que crece abigarrada y desalmada, sin dar tregua; en la que pocos tienen oportunidades. En sus personajes y anécdotas saboreamos la idiosincrasia de nuestra urbe limeña; plagada de picardía, patetismo, soledad, crueldad y grandes dosis de humor.

Sin embargo, la pluma de Ribeyro deja un halo de ternura para envolver a sus personajes; logrando que los hagamos nuestros, que nos identifiquemos y que no dejemos de sonreír, a pesar de todo. Es por ello que se ha adaptado el cuento autobiográfico «Solo para fumadores» como un monólogo «detrás del ácido carbónico y el humor negro que exhala contra sí mismo, apenas oculta la historia de una vocación literaria asumida como una disciplina intransigente, renunciando a cualquier prestigio público e incluso a cualquier mérito… Ribeyro no escribe por oficio, acaso ni siquiera por vocación; lo suyo es un impulso fatal, una necesidad inaplazable. Dejar de hacerlo, como dejar de fumar, le habría hecho la vida insoportablemente insípida».

Lo invitamos a sumergirse en los tonos, sabores, melodías, ritmos y texturas de esta identidad en la narración de los cuentos e interpretar un monólogo a partir de la obra de este gran escritor. La temporada va hasta el miércoles 19 de diciembre.



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DATO
Espectáculo «Solo para Ribeyro», dirigida por Lorena Best con la actuación y narración de Briscilla Degregori. Lugar: Centro Cultural El Olivar (Ca. La República 455, San Isidro). Todos los miércoles hasta el 19 de diciembre. Hora: 8pm. Entrada general: S/. 20. Estudiantes y jubilados: S/. 15.

lunes, 12 de noviembre de 2012

Charles Chaplin en el ICPNA de Lima

En noviembre el ICPNA te invita a ver dos películas del director que marcó un hito en la historia del cine, Charles Chaplin. Hijo de actores de variedades, se familiarizó desde muy pequeño con el mundo del histrionismo pero también con la precariedad consecuencia de los problemas en su hogar. Años después, durante su juventud perfeccionó y diversificó sus notables recursos mímicos, realizó una gira a París en 1909 y al año siguiente otra de seis meses por Estados Unidos. Este lunes presentarán Luces de la ciudad. Lugar. Auditorio ICPNA de Lima  (Jr. Cusco 446), 7:00pm. Ingreso Libre.
Charles Chaplin (Londres, Inglaterra 1889 - Vevey, Suiza 1977) Fue la época en que Mack Sennett obtuvo un gran éxito con sus filmes cortos de bañistas y policías, basados en corridas, gesticulaciones exageradas, palos y peleas con tartas de crema. Sennett adivinaba las posibilidades cinematográficas de la mímica más refinada y compleja de Chaplin, y cuando éste realizó su segunda gira en 1912 lo convenció para que se incorporase a su productora.
Tres años después, fue contratado por la productora Essanay. En esta etapa Chaplin pasó a escribir y dirigir. Sus guiones tenían ya una trama más complicada, que introducía toques románticos y melancólicos en la receta humorística, además de una estructura minuciosamente elaborada. En esta etapa, el famoso personaje de Charlot, el vagabundo, llegó a su punto de madurez, para convertirse durante décadas en protagonista de historias que ahora son clásicos del cine universal.
A inicios de la década de 1950, Chaplin fue presa del maccarthismo. La crítica social que rezumaban sus películas, bastó para que se le acusase de ser comunista y promover ideas antiestadounidenses. Impedido de volver a Norteamérica, tras viajar a Londres, compró una mansión en Suiza, donde residiría hasta su muerte.  Luego de una intensa actividad como director, hoy en día su legado perdura en sus entrañables personajes, en sus guiones audaces y divertidos, rebosantes de un humanismo siempre a prueba en contextos de carencia o autoritarismo, para triunfar sobre ellos haciéndonos pensar y reír al mismo tiempo.
Programación auditorio ICPNA Lima Centro (Jr. Cuzco 446) / 7pm
LUNES 12 Luces de la ciudad (1931)
LUNES 19 Tiempos modernos (1936)

jueves, 8 de noviembre de 2012

FOTOTIERRA 2012


PRIMER PUESTO: Mujer madre agricultora en Incahuasi, 
de Miguel Ángel Mejía Castro.

La Embajada de los Estados Unidos propuso este concurso anual de fotografía digital con el fin de promover la reflexión sobre el cuidado del medio ambiente en nuestro planeta. FOTOTIERRA 2012 centró su atención en la interacción del hombre y su entorno natural, tanto en zonas rurales como urbanas, proponiendo como temas «Mi Pueblo, Mi Ciudad, Mi Tierra».

En su presente edición, contó con gran acogida, participando un total de 570 fotos de diferentes países de América del Sur. Como resultando, tres obras premiadas y diez menciones honrosas que grafican el desarrollo sostenible, nuestro rol en el cuidado del medio ambiente y la importancia de los recursos naturales para la región en el colectivo social.

Las fotos fueron evaluadas por un jurado internacional de reconocidos fotógrafos profesionales. Entre los criterios de calificación se tomó en cuenta el impacto, la originalidad y estética de la fotografía. Además de los productos fotográficos para los primeros tres puestos y una exhibición virtual de los trabajos premiados, estas piezas fotográficas podrán ser vistas por el público a través de la exposición FOTOTIERRA 2012 que será inaugurada hoy jueves 8 de noviembre a las 7pm. en la Sala de la Oficina Central del ICPNA de Miraflores. La muestra estará abierta al público del 9 al 23 de noviembre. de lunes a viernes de 11am a 8pm. Ingreso libre.

La convocatoria 2012 estuvo abierta al público desde el 18 de junio hasta el 5 de agosto y premia dos participantes peruanos  y uno del vecino país Bolivia, con los siguientes puestos:   


Ø  PRIMER PUESTO:  Mujer madre agricultora en Incahuasi    
     (Miguel Ángel Mejía Castro, 34 años, Perú) fotógrafo del diario La República.
Ø  SEGUNDO PUESTO: Pescador en Chorrillos  
     (Adriana Carolina Trujillo Carrera, 18 años, Perú)
            Ø  TERCER PUESTO: El camino a casa
     (Dafne Noemí Argandoña Telleria, 26 años, Bolivia)

Los cuatro puntos cardinales

Desde hoy jueves 08 de noviembre a las 8pm se presentará, en el Centro Cultural El Olivar, el montaje teatral de los alumnos de octavo Ciclo de la Escuela de Teatro de la Universidad Católica (TUC), Los cuatro puntos cardinales, de Roland Schimmelpfennig, bajo la dirección de Jorge Villanueva.

Los cuatro puntos cardinales nos lleva a reflexionar sobre los temas eternos como el amor, el destino y la muerte, pero de una manera muy diferente. Es una pieza inteligente y atrevida. No hay lugar a dudas del importante lugar ocupado por este rebelde poeta berlinés que está escribiendo un nuevo teatro para una nueva generación. Un teatro que nos hace pensar y sentir al mismo tiempo. Lo tiene todo: humor, pasión, poesía, belleza y horror. No hay cómo escapar de su hechizo.

Una de las revistas de teatro más importantes del mundo, Theater Heuter, señaló que «Los cuatro puntos cardinales es otra obra maestra de Schimmelpfennig. Un manantial de ideas frescas y visiones redentoras de los males del mundo contemporáneo a través de los ojos de su juventud”.

Esta es una ocasión muy especial para la Escuela del TUC, donde se juntarán la alegría y la emoción de la aventura nueva, pero también surge la nostalgia al anunciar que será el último montaje de la Escuela del TUC antes de convertirse en la nueva Facultad de Artes Escénicas de la PUCP. Y el Centro Cultural El Olivar acoge esta propuesta durante 4 semanas.

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DATO
«Los cuatro puntos cardinales», de Roland Schimmelpfenni. Lugar: Auditorio del Centro Cultural El Olivar (Calle La República 455 El Olivar, San Isidro). Hora: 8pm. Entrada general:  S/. 20. Estudiantes y jubilados: S/. 10.

martes, 6 de noviembre de 2012

XXXII Concurso Nacional de Arte Michell & Cia.


Por segundo año consecutivo, la Municipalidad de San Isidro recibe a los ganadores 2012 del Trigésimo Segundo Concurso Nacional del Arte. Contarán con la participación del Presidente del Directorio de Michell & Cia., Michael W. Michell Stafford, quien asistirá a la ceremonia de inauguración de la exposición el día miércoles 7 de noviembre a las 7:30pm., en la Sala de Arte y Sala Multiusos del Centro Cultural El Olivar. El ingreso es libre.

La exposición del Trigésimo Segundo Concurso Nacional del Arte presentará a los ganadores en las categorías de Acuarela y textiles, en dos rubros: técnica y creatividad. Se destaca en la línea tradicional, la consideración de técnicas y materiales ancestrales que estuvo acompañada de su aplicación en diseños especialmente cuidados. Además, los tejidos ganadores en la línea innovación muestran un interesante componente conceptual y se puede apreciar el planteamiento explícitamente urbano trabajado a partir de una interesante combinación de texturas.

El Jurado en Acuarela estuvo a cargo de Juan Pastorelli, Silvio de Ferrari y Hernán Sosa; en Textiles, participaron personalidades como Meche Correa, Maria Ysabel Medina, María Elena del Solar, Mari Solari y Marta Castañeda. Ellos tuvieron la difícil tarea de seleccionar a los ganadores, quienes encontraron el profesionalismo de los concursantes y donde se ve representado, de alguna manera, la tradición del lugar de procedencia; es la representación de su cultura la que predomina, no obstante los procesos de préstamo y de cambio en los patrones convencionales de tejido artesanal, propios de los tiempos que vivimos.

Sobre Michell & Cia.
La iniciativa de crear el Concurso Nacional de Arte tuvo y tiene como propósito apoyar el desarrollo del artista peruano con bajos recursos económicos pero rico en talento. Los primeros 30 años es un relato pictórico de lo que ha sido, hasta hoy, el Concurso, proyecto creado gracias a la iniciativa y entrega de Pilar Olivares Rivero y Michael Michell Stafford. Este evento anual ha colaborado significativamente con la evolución de la acuarela y del óleo en el país. Ambas técnicas han adquirido mayor complejidad y, por lo tanto, mayor valor. De esta manera, se ha impulsado el desarrollo de un artista peruano más completo. Además, nace como una iniciativa regional enfocada en la técnica de la acuarela. Pronto evoluciona y se convierte en uno de los principales concursos de pintura del Perú. Incorpora en el camino la técnica del óleo, manteniendo siempre, año a año, el espíritu de apoyar el desarrollo del artista.

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DATO
Exposición del XXXII Concurso Nacional de Arte Michell & Cia. Lugar: Sala de Arte y Sala Multiusos del Centro Cultural El Olivar de la Municipalidad de San Isidro. (Ca. La República 455, El Olivar). La exposición estará abierta al público hasta el día 27 de noviembre. Ingreso libre.

jueves, 1 de noviembre de 2012

Muestra individual de David Zink Yi



Del 14 de noviembre de 2012 al 15 de enero de 2013, la Galería 80m2 Livia Benavides presenta una muestra individual del artista peruano David Zink Yi, que combina la fotografía, el video, la escultura y la instalación.


«Sus procesos reflexionan sobre la transformación de la materia empleada y, simultáneamente, proyectan una poética desde una conciencia conceptual de las posibilidades que estas materias ofrecen: sus propiedades físicas y procesos químicos.
La suya es una mirada a la búsqueda de lógicas, que busca estructuras de significación, que aparte de la música ha tratado temas como la migración desde la culinaria». (artmotiv)

Zink Yi (Lima, 1973) estudió arte en la Kunst Akademie de Munich y en la Universität der Künste de Berlín, donde fue discípulo del destacado artista conceptual Lothar Baumgarten.

Entre sus exposiciones individuales destacan: Horror Vacui (Neue Berliner Kunstverein, Berlín, 2012),  Untitled (Architeuthis) en el Tate Modern de Londres (2012) y David Zink Yi, retrospectiva del MALI (2012); Pneuma (Hauser & Wirth, Nueva York, 2011); Horror Vacui (Midway Contemporary Art, Minneapolis, 2011);  David Zink Yi. Manganese Make my Colors Blue  en el MAK Museum (Viena, 2010), Borrowed Light en Kunsthalle Saint Galle (Suiza, 2009) y Roma 395 en la Franco Soffiantino Gallery (Italia, 2007). Además ha participado en exposiciones colectivas en Alemania, Dinamarca, Austria, Noruega, Suiza, Italia, Irlanda, Holanda, Francia, Inglaterra, España, Estados Unidos, México, Brasil y Perú. También ha participado en la Bienal de la Habana (2009) y en la Bienal de Montevideo (2011). Vive y trabaja en Berlín.